成都锦江灯光音响出租 舞台音响注意事项_舞台灯光音响公司,舞台灯光音响公司价格,,,
舞台灯光音响公司舞台设计九种视觉冲击打造完美舞台
一个完美的舞台呈现在我们面前，其背后不知道做了多少知识，舞台视觉冲击的九中形式。在舞台机械设计中形成视觉冲击的形式有哪些呢？下面我们来进行了解。
1.构图图形的层次感
图形和元素之间的层次感，可以在干扰视觉的同时，突出自身所想体现的主题，这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。我们所说的这种视觉干扰是在分散欣赏者多余视线的同时，更能注意到这一设计的主题上，为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形。
2.构图的视觉线牵引
利用色彩或者元素来牵引欣赏者的视觉，让欣赏者随着设计师的的思维去思考和观看作品。现在存在的大多数作品都是运用点、线、面来引导，以图形和元素出现的引导方式的作品比较少见。就像下面的这个图形，视觉的中心是中间的那一条白色的色块，及当中的文字，而在上下的张图片的交接处出现的那条蓝色的线段，就在牵引欣赏者的视觉移动到图形中的文字和其他的小的图形上。
3.色彩诱导
图中的主体色块运用了红色和灰色，而图中大背景的白色块和红色行成了强烈的对比，灰色在平衡色彩的强烈对比的同时，也和红色起了一定的对比重用，而主题的文字biohazard和Carbonfour.com上也用到了黑色和红色的对比。
4.明暗诱导
利用由光感折射、光感捕捉、动态光感及明暗差异性的一些共性来衬托主题。
5.瞬间捕捉
利用眼睛感官的瞬间接受、来捕捉视觉点。
6.抓突破点
突破图形图象本身的视觉平衡点来达到视觉要求,运用图片素材的本身来寻找设计的突破点，依据图形自身所产生的空间感，光感，等一些突出的地方，来加以利用，从而突出设计的主题
7.比例大小
依据事物本身的比例关系，在等比的关系上追求视觉上的平衡关系、突破事物本身的等比关系，进而推出自身的视觉重点以求突破。就如一些夸张漫画那样，一个大头小身子的人物形象，一种夸张的歪曲正常比例的方式，在不经意间往往能收来奇效。
8.视觉幻象
利用视觉幻象得空间感来突出整体设计的视觉中心。
9.抽象的表现方式
用色彩的对比突出主题的同时,也起到了一定的娱乐性，这样的作品容易让人有好感，而且比较不容易忘记。
注意这几种形式的特点才能发挥出总体的优势。舞台灯光音响公司价格请咨询我们
舞台灯光音响公司舞台设计布光的基本造型是什么
第一节、舞台灯光的构成要点
一、演出空间构成特点建筑，雕塑，绘画是把时间，空间在平面或立体中保持相对永恒的艺术。演出艺术作为综合时间和空间艺术需要一个维持观演关系的空间——剧场或演出场所。舞台美术家在超越时空的演出中共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间，并随着时间，以及情节、场景的转换而延续发展。不论是戏剧情节的转折还是戏曲歌舞的表演，与此同时，演出灯光在观众视觉中或以不知不觉的方式进行光的明暗效果变化、形体空间的变化或以灯光设备本身具备的功能造成各种视觉表现效果。以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等方式参怀演出并形成有视觉语汇的特舞台演出空间气氛，从而影响观众的情绪变化，构成情景、演员、观众相互影响的与舞台演出内容吻合的特定空间。
1、演出空间
1）舞台根据演出场景的特点以及剧场演播室等演出环境中发现可以利用客观条件进行灯光设计。
2）剧场、演播厅等演出空间的状况*空间环境：调查了解剧场，测量绘制或索取演出环境空间的平面图、剖面图资料，剧场台口的高度、宽度、舞台深度的数据和比例尺单位。
*设备状况：吊杆的数量长度、排列间距、顺序编号、平面位置等。*用电负荷：主干线额定负载容量、支线回路的额定负载容量等。
2、研读剧本及创意构思剧本是进行灯光设备，创作构想的依据，其中可以了掘与创作相关的表现空间加以提炼加工。
1）找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突、设想所需的环境。
2）对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以及色彩等方面的描述进行设想和定位。
3）确定与相适应的演出表现方法和表现手段。思考用何种灯具可以创造与剧情相吻合的舞台视觉效果。
4）剧本提示的场景、舞台装置。
3、时间与空间转换的表现
1）天候：日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节变化、月夜星空、地点与地域的变化等。
2）地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换等。
4、从平面到立体的空间造形构想对于每个形体表面视觉效果的制作加工和组合以及前景空间、中景空间、后景空间的平面构图表现应用。上、中、下部空间的里面组织安排以及实现的方法预测。例如：逆光位置的设定：水平方向、垂直角度、位置高度、灯具数量等。
5、局部与整体的画面构图控制灯光和色彩和照明区域。以面积大小、形状、数量来表现舞台视觉画面的构图。
6、表现形式选择根据创作的整体风格确定恰当的表现表式。过到 现在 将来 连想 幻觉 梦境 回忆 憧憬 感觉 印象 抽象与写实等。
7、在有限空间中表现无限空间在演出中存在着千差万别的巨大的空间效果变化。现实空间与虚拟空间的表现：特定的舞台空间与特殊的舞台表现形式话外音：对白：独白等。对实际的空间环境进行改造和拓展，或进行夸大或进行缩小的描绘。对剧中人物角色心理空间的描写和表现。
8、灯光变化的方式
1）以情节变化是空间变化的契机。
2）以台词确定的灯光变化契机。
3）以动作确定的灯光变化契机。
4）以音乐或音响效果确定的灯光变化契机。
5）以时间确定的灯光变化契机。
9、不同风格流派的空间处理古典、浪漫、自然、现实、象征、立体、未来、构成、表现、超现实与音乐、音响效果相关的时空转换：曲调、旋律、节奏。 舞台灯光音响公司哪有首选我们
成都锦江灯光音响出租 舞台音响注意事项_舞台灯光音响公司,舞台灯光音响公司哪有,,,
舞台灯光音响公司告诉你舞台设计灯光设计的发展前景无限好
现代社会灯光不只是单纯的起着照明的作用，灯光设计是舞台设计的重要的一部分。
无论是剧场舞台灯光还是各种展示或露天演出灯光都发生了翻天覆地的变化，灯光设计和操作已渐渐地从纯技术性的工作转变为技术与艺术相结合的工作。
灯光设计的发展早期舞台照明舞台灯光设计的出现与古老的正式剧场的出现可能是在同一时间。古希腊人把他们的剧场建造成露天工兵剧场，舞台是面向太阳，以利于借用自然光线进行舞台照明。他们在一天当中的不同时段上演不同的作品。以便按照剧情的需要利用不同时段的自然光线。这种最基本的对光线利用的想法就是早期的舞台照明设计。
位于雅典的Dionysus剧场（于公元前330年建成）和位于Epidaurus的剧场（于公元前340年建成）都是这样的早期公众剧场的范例。剧场照明技术的发展历时数个世纪，经历了使用纯自然资源到人造资源的过程。太阳、蜡烛、火把油、瓦斯、电弧及之等都作过舞台照明的光源，在舞台照明史上都有过一席之地。现代舞台照明现代舞台灯光的发展是随着19世纪后期白炽灯的诞生开始的。舞台照明系统随着小的、安全的、便携的灯具的发展而发展，灯具可以被轻易地放置在舞台空间的各个位置，然后在远处用电调光器系统可以控制了。
追溯使用瓦斯进行舞台照明的时代及其以前，虽然综合的舞台照明已确实存在，但由于笨拙的技术和其与生俱来的诸多问题使舞台照明功能十分有限，而且瓦斯明火曾使许多剧场毁于一旦。在20世纪初期，随着舞台照明的继续发展，体现舞台灯光设计思想许多基本要求的一种聚光灯出现了。在现代应用领域，诸如：展览、照相、电影、电视等灯光设计都取源于舞台灯光设计并随其发展而发展。在今天，舞台灯光设计已被看作是一项科学与艺术相融合的工作。
未来舞台照明舞台照明的前景是令人非常兴奋的。白炽灯出现后，舞台照明的技术性的变革从20世纪30年代椭球反射镜（Leko）灯具的出现开始。20世纪60年代，SCR调光器的出现使舞台灯光的发展产生了根本性的变化。目前自动化灯具以及电脑灯（最早出现在20世纪70年代）正在掀起舞台照明技术的又一次革命。
关于灯光设计的计算机软件将会继续发展，最终将允许设计者以一种完全艺术化的“互动”方式来主导他的“视觉的”技术。现在的照明软件给设计者提供的只是只是设计、绘画和文书工作的协助。未来的设计软件将能够使用“触觉屏”和“语音识别”功能。舞台照明系统的智能控制已经初见端倪。舞台灯光音响公司哪找请咨询我们
成都锦江灯光音响出租 舞台音响注意事项_舞台灯光音响公司,舞台灯光音响公司哪找,,,
